插畫專業在幾年強勢崛起，受到越來越多人的關注，插畫相關更是在生活中出處可見，目前國內在專業教育上，還與國外有著一定的實力差距，因此打算插畫深造的話，出國藝術留學會是一個更好的選擇。下面就為大家分享一下世界插畫專業大學排名
英國：創意，設計感，深度挖掘
作為除服裝設計外，開設最多、歷史最久的專業，英國的平面設計的國際地位可以說無可撼動，而插畫作為平面設計類下的一個大專業，同樣有著極好的資源和發展前景。總體來說英國院校在其作品的風格上更加重視的是學生的設計思維和對社會，文化背景的深度挖掘，學生如何將作品與現實的生活緊密相連，而不是單純的側重插畫的基礎造型能力。下面借助院校與大家細講：
1. 英國皇家藝術學院(RCA)
2. 坎伯韋爾藝術學院(Camberbwell)
3. 倫敦傳媒學院(LCC)
4. 金斯頓大學(Kingston)
1. 英國皇家藝術學院(RCA)
和國內院校不同，英國院校學都十分重視調研，RCA也不例外。RCA官網上關于學習方法學校也明確提到大家需要了解如何通過博客、維基百科、見習等學習手段，輔助做主題調研。且RCA非常看重學生個人的思考能力，在和老師交流中時，大量調研的同時還要得出自己的個人觀點展現學生個人對課題的洞察力和挖掘力。可以說，RCA的學習，洞察力和思考力不光作為創作的基礎能力，也會融入每個學生的日常思考中，形成思維習慣。
2. 坎伯韋爾藝術學院(Camberbwell)
談及英國插畫專業，坎伯維爾藝術學院一必然榜上有名。作為英國插畫領域龍頭，學校在學生培養上，會更注重學生的創意和自我個性的發展，同時側重培養學生用插畫作品進行敘事的能力。此外學校也會鼓勵學生在各領域的進行視覺實驗的嘗試，探索插畫和不同領域的結合的表現效果。
簡單以其學生Gaurab Thakali作品為例，該作品中雖然人物眾多，造型上看似簡單，卻筆法精準抓住人物特點，每個表情都有所不同，體態塑造上結構把握準確，風趣生動卻又不脫離生活，足見坎伯維爾對于學生敘事能力的重視與培養。
3. 倫敦傳媒學院(LCC)
本科階段三年，LCC十分重視培養學生的基本技能。但和國內一開始強調人體素描、靜物色彩的聯系不同，LCC第一年的便設置了印刷、攝影、版畫甚至動畫基本制作技法的課程。后兩年則更多鼓勵學生多做視覺實驗，探索插畫和新媒體等不同領域的視覺探索，從而培養學生形成自己的視覺語言和設計思維。
而研究生階段，LCC的插畫專業為Illustration and Visual Media，從課程名上也可看出其教學側重。基于LCC媒體方面的優勢資源，學校鼓勵大家進行實驗性的視覺媒體設計，以響應設計、傳播和媒體行業的跨學科特性。學生在畢業后，可勝任插畫師、品牌推廣、新聞等多領域的工作，在其中呈現個人不一樣的視覺亮點。
4. 金斯頓大學(Kingston)
金斯頓大學的插畫專業更注重培養學生培養思維發散的習慣，鼓勵學生在進行視覺研究的時候推崇打破固有的傳統印刷技術的束縛，側重插畫與新媒體領域的結合，同時鼓勵學生探索包括數字交互、虛擬現實、實體、空間、環境等在內的多種視覺媒體形式。
美國：基礎素描，感知能力，形式多元化
整體來講，美國院校更注重學生對于繪畫的基本把控能力，也就是我們通常說的基礎造型能力。所以可以看到美國幾乎所有插畫專業的入學考試都會涉及到素描，這是和英國、日本非常不同的地方。
1. 紐約視覺藝術學院(SVA)
2. 馬里蘭藝術學院(MICA)
3. 普瑞特藝術學院(Pratt)
4. 藝術中心設計學院(ACCD)
5. 羅德島設計學院(RISD)
6. 紐約時裝學院(FIT)
1. 紐約視覺藝術學院(SVA)
SVA是國際藝術教育領域公認的領導者與創新者, 也是公認的 “美國設計與藝術“最高峰。 SVA的插畫和動畫專業在全美排名第一，動漫之父威爾伊森、插畫大師羅伯特韋夫等均畢業于此。就讀該校的視覺短文插畫(Illustration as Visual Essay)專業的大多都成為了極其優秀的插畫師，活躍在當今商業插畫、藝術設計等領域，也為該校的學生提供了一個先天平臺，形成了一個豐富的創意、藝術交流環境。
關于SVA學生的基礎塑造能力，大家可以從其官網作品中清楚發現。比如下圖中，可以看出該學生在形體造型、細節刻畫以及色彩搭配上該作者都已經處于一個成熟的階段。尤其在細節上的刻畫，面部、肌肉的體塊感、還有動物的毛發以及樹枝的紋路都表現的相當到位，不同事物的特性準確無誤的表現出來，并且沒有一味的執著于細節的刻畫，而時刻把控著畫面的整體這些都是大家在作品集創作時，可借鑒之處。
2. 馬里蘭藝術學院(MICA)
眾所周知，馬里蘭藝術學院(MICA)平面設計偏商業，但MICA的商業是以市場需求引導藝術性創作，不做“無用設計”，亦不無病呻吟、矯揉造作，通過平面設計尋求“商業-設計師-消費者”之間的視覺平衡點。
落實到插畫專業上，學校更注重學生表現手法的多元化，除了傳統繪畫工具之外，可以和電腦、綜合材料甚至新媒體等結合展現，就業范圍更廣。另外， MICA的工作室課程多樣，不只是單純學習繪本、書籍藝術，還有平面設計和版畫、動畫等課程。像《社會插畫家》、《美國插畫年鑒》這樣的大型機構還會定期評定學生作品，提供平臺展示。
3. 普瑞特藝術學院(Pratt)
普瑞特是美國著名的藝術類院校之一，它是一所應用藝術型學校, 提供插畫、平面設計、藝術設計、等專業，曾培養了眾多的藝術類人才，其中不乏知名畫家、設計師、作家等。而且pratt的傳達設計專業，是全美唯一一個將插畫、廣告、平面設計作為視覺表達的方式，并將三者融會貫通的專業。
另外，Pratt有自己的校友日，以往的畢業生會重返校園進行講座、分享職業經驗等，也會舉辦作品展覽。校友的加入為在校生帶來更多新鮮元素，幫助在校生豐富見聞、拓寬視野。而且在pratt學習，學生有機會將作品直接呈現給業內頂級設計師和業務總監，而通過這樣的嘗試，他們有可能獲得在企業實習甚至工作的機會。
4. 羅德島設計學院(RISD)
作為一所世界頂級的藝術設計類院校，RISD為同學們提供的是一個最為開放的創作平臺，課程中老師會教授同學們的是如何通過調研，從自身的視角出發，去發覺、捕捉、分析瞬息萬變的社會遷延，并能從中提煉出自己創作的theme，凝練自己的Concept，并從各式各樣的傳遞媒介中選取最適合的媒介予以創作。
來自中國香港，被譽為30歲以下最具商業價值的年輕插畫師的倪傳婧(Victo Ngai)便畢業于羅德島設計學院(RISD)。
日本：研究計劃書，跨專業，洞察力
日本的插畫實力一直處于世界領先地位，而且相比于英美院校，日本留學所需費用約為英美的一半，可以說性價比很高。日本院校普遍看重學生的基礎塑造能力以及對于社會的洞察力，鼓勵和支持學生進行跨專業的手法結合。另外和英美不同的地方在于，申請日本院校需要研究計劃書，其與作品集兩者相輔相成，缺一不可。
關于日本開設插畫專業的院校，以下5所均是大家上上之選：
1. 多摩美術大學
2. 東京造型大學
3. 京都造形大學
4. 京都精華大學
5. 神戶藝術工科大學
